《吉赛尔》——舞剧的“哈姆雷特”

　　第九届中国上海国际艺术节期间，风格迥异的中外舞蹈将集束状地呈现给广大观众，有一部古典芭蕾舞剧观众不可不看，这就是将于10月23日、24日在上海东方艺术中心歌剧厅由日本明星舞蹈家芭蕾舞团献演的《吉赛尔》。

　　日本明星舞蹈家芭蕾舞团成立于1965年，该团保留了100多个芭蕾剧目，既以表演古典名作取胜又以表演现代芭蕾和当代作品见长。1986年10月，为纪念中日邦交15周年，与中央芭团在北京天桥剧院联袂演出，2004年5月，还参加了“上海之春”国际音乐节演出。

　　《吉赛尔》在芭蕾发展史上有着举足轻重的地位，它是浪漫主义悲剧芭蕾的代表作。浪漫主义产生于18世纪末19世纪初欧洲艺术界的中心——法国巴黎。现实生活中无法摆脱的痛苦和难以如愿的理想，使人们不得不把希望寄托于神仙鬼怪或超自然的境界。这个阶段是浪漫主义芭蕾发展的黄金时代，代表作有《仙女》《吉赛尔》《葛佩莉娅》。《仙女》是浪漫主义芭蕾的处女作，《葛佩莉娅》是浪漫主义喜剧芭蕾的代表作，而《吉赛尔》则代表着浪漫主义芭蕾鼎盛时期的最高成就，于1841年6月28日在巴黎首演。舞剧叙述了村女吉赛尔受骗于隐瞒身份的贵族公爵阿尔伯特而发疯，后来又因心脏病突发致死。阿尔伯特十分内疚，来到吉赛尔的坟墓，乞求她的宽恕。与吉赛尔一样屈死的女鬼们，不饶恕来到坟地的任何男人，逼他参加“死亡之舞”，吉赛尔不计前怨，勇敢地保护了阿尔伯特，使他免于一死。黎明来临，女鬼们匆匆消失在晨雾中，只留下阿尔伯特一人，他孤独悲痛地倒在地上，悔恨不已。舞剧共两幕，第一幕是悲惨伤感的人间世界，虚伪、欺骗和等级偏见扼杀了一位纯朴天真的乡村少女；第二幕则是一个神幻的女鬼王国，在这里真诚的爱情统治着一切，并以超自然想象来展开各种舞蹈。人间和虚幻的两个世界截然不同，给观众强烈的视觉冲击。

　　《吉赛尔》的主要功绩在于它第一次使芭蕾的女主角同时面临表演技能和舞蹈技巧两个方面的严峻挑战，所以常被人们认为是“舞剧的哈姆雷特”。

　　在剧中饰演吉赛尔和阿尔伯特角色的分别是福岛昌美和福原大介。福岛昌美是日本正在冉冉升起的一颗新星，曾在上海市舞蹈学校留学四年，参加过芭蕾舞剧《鹊桥》的演出，还在中国全国芭蕾比赛中获过奖。她塑造的吉赛尔形象栩栩如生，从质朴的村女到善良的冤魂；从对阿尔伯特爱与恨的交织到柔情绵绵，表演抒情细腻，风格纯净。福原大介擅长表演各种不同风格的芭蕾作品。他准确地把握了阿尔伯特的个性基调，既不是《天鹅湖》中深沉思念、缠绵悱恻的王子，也不是《睡美人》中年轻勇敢、活泼可爱的王子，而是从玩世不恭到内疚忏悔，因而演来有血有肉。作者：何士雄（新民晚报）

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