香港舞蹈团《清明上河图》

演出介绍

    平面，立体，方寸舞台解读名画意蕴

    静止，流动，轻舞飞扬还原北宋风情

    香港舞蹈团大型原创舞蹈《清明上河图》用肢体演绎传世名作，以写意的创作手法，以形取神，通过富于现代色彩的中国民族乐协奏曲，刻画汴河两岸北宋人生活百态，让观众重温千载繁华古都，并使传统民间舞蹈更显活力和现代气质。《清明上河图》组曲由中国民族音乐大师史志有编写，亚洲爱乐乐团演奏。

    舞蹈诗《清明上河图》于2007年7月在香港文化中心大剧院首演，作为香港回归十周年献礼节目。其后于2007年11月至12月期间，先后赴国内四个大城市，北京、上海、杭州、南京演出，当中包括参加「上海创意产业活动周」之演出活动，及「第五届北京国际舞蹈演出季」。

   制作编创人员曾亲历河南采风，并广泛征询专业学者，包括北京故宫博物院原副院长杨新及中国舞蹈史学家王克芬的意见，经过两年多的时间对宋代历史及舞蹈的考证及筹划，不以情节故事架构，而以诗歌形式，透过写意的创作手法，把刻划汴河两岸北宋人生百态的剎那定镜，化成由十八个篇章组成的舞蹈诗。

   宋代，舞蹈由宫廷流落民间，促使民间舞蹈的发展走向蓬勃时期。《清明上河图》舞蹈诗在展现中国传统文化的基础上，以活现长卷为主题，广纳丰富的中原舞蹈文化，作为表演的素材，如舞段〈柳絮〉，女子脚踏「寸子鞋」，以小脚姿态跳舞，舞者动律仿如迎风摆柳；〈春郊〉以民间舞蹈「跑驴」，再现画卷中进城送炭的毛驴商队；〈百戏〉中更融入了不同的传统舞蹈，包括「社火巡游」、戏曲中的「走鞭趟马」等，呈现京城中歌伎卖艺，百戏杂耍纷陈的热闹场面。还有「划旱船」、「渔灯」、、「追鱼」、「乌纱帽翎」、「踩高跷」、「耍高人」、「走矮人」等，千姿百态的中原舞蹈，复添上现代艺术质感，使传统民间舞蹈更显活力，让人发思古之幽情，随着舞者的步伐走进令人目眩神迷的繁华盛世。

香港舞蹈团

    香港舞蹈团于1981年由前市政局成立，致力推广中国舞蹈，并于2001年4月正式注册成为慈善及非牟利机构，由香港特别行政区政府资助。成立至今已排演超过一百套深受观众欢迎，获评论界赞赏的作品，近期作品包括《边城》、《斑斓蜀风》、《童话之王─永远的孩子》、《尘埃落定》、《小熊猫大世界》、《如梦令》、《笑傲江湖》、《清明上河图》、《梦传说》、《再世。寻梅》及《木兰》等。

    舞蹈团并经常到海外及内地演出，以促进文化交流。曾先后到访澳洲、英国、韩国、新加坡、加拿大、日本、北京、上海、南京、杭州、武汉、广州、中山、东莞、台北及澳门，广获好评。

    香港舞蹈团以弘扬中国舞蹈文化，拓展香港艺术特色为己任，致力为本地及海外之舞蹈工作者及观众，提供以舞蹈表现生活和时代，实现艺术理想的平台。

    香港舞蹈团相信舞蹈源于民族传统，但不囿于任何界域。香港融汇中西的独特文化和历史，是本地舞蹈丰富的艺术灵感泉源。舞蹈团在表演、推广及发展本港舞蹈创作，培育本地舞蹈人才方面，将会同样重视中国传统美学的继往开来，以及香港生活情怀和时代触觉等艺术性的表达。