金棕榈评委9人组

　　几乎每次都要丑话讲在前，电影节不像奥斯卡，评委人数从学院的近6000口，骤降为9人小组，完全是驴唱歌没谱的事情。在此情况下依旧顶风作案、以身试法，不外乎借着预测奥斯卡的余波博各位朋友开心而已。因此，不论事后证明拙论有多蹩脚，都还望大家高抬贵手，不予计较。

　　一、评委分析

　　评委会主席

　　斯蒂文·弗莱尔斯　　　英国　　　　导演

　　评委

　　张曼玉　　　　　　　　中国　　　　演员

　　托尼·克里特　　　　　澳大利亚　　演员

　　玛莉亚·德·迈德罗斯　葡萄牙　　　演员／导演

　　萨拉·波莉　　　　　　加拿大　　　演员／导演

　　米切尔·皮寇利　　　　法国　　　　演员／导演

　　马可·贝洛奇奥　　　　意大利　　　导演

　　阿布德拉玛尼·希萨克　毛里塔尼亚　导演

　　奥尔罕·帕慕克　　　　土耳其　　　诺贝尔文学奖作家

　　且不说本土大奖的常客波莉(吉尼奖影后)和克里特(澳大利亚电影学院奖影后)，单看“威尼斯影后”迈德罗斯(《三姐妹》)、“柏林／戛纳双料影后”张曼玉(《阮玲玉》、《清洁》)、“柏林／戛纳双料影帝”皮寇利(《奇妙事件》、《虚无缥缈》)三个如雷贯耳的大名，便足以洞察本届评委中“演员出身”占据的强势地位。

　　虽说波莉、迈德罗斯、皮寇利都曾按捺不住寂寞而尝试“演而优则导”，但终究算作“不务正业”。即便波莉的导演履历表日益加长、频传捷报(新片《柳暗花明》北美上映中，好评如潮)，但参演僵尸电影《活死人黎明》的“污点记录”，还是足以把她拽回到演员(花瓶！？)的身份上来。

　　刚刚加冕的上届诺贝尔文学奖得主帕慕克的名字令人眼前一亮，获奖作品《我的名字叫红》放下不表，一本回忆录《伊斯坦布尔：一座城市的回忆》已足够教读者感同身受、顶礼膜拜。两位导演希萨克、贝洛奇奥均有戛纳的参赛纪录，文化奖、贡献奖、影评人奖司空见惯，唯独与金棕榈无缘(特别是5次逐鹿均食 “白果”的法兰西老将希萨克)——上述诸君再加一位同样多次莅临却仅进账一座艺术贡献奖的弗莱尔斯主席，便构成第60届戛纳电影节主竞赛单元评委会的有趣阵容。

　　首先揣度从来“一手遮天”的主席要职。刚凭《女王》在年初的颁奖季节大放异彩的斯蒂文·弗莱尔斯，既演过话剧、又导过电影，既曾狂放不羁、又能心平气和，既与好莱坞眉来眼去、又称得上欧洲香火的继承者。尽管在封禅的数量方面可能不及“和谐社会”理念谨记于胸的王家卫主席那么擅长创造皆大欢喜；但以“来者不拒”的标准衡量，称其为近10年间最能在故事上、风格上、类型上、制作理念和方式上一视同仁、海纳百川的评委会主席恐怕亦不为过。这对各位参赛选手而言无疑是天大的喜讯，但从预测的角度讲，显然让不确定性再次提升。

　　另外两个增加变数的推力来自女性和感性。破天荒抢得4/9席位的女演员评委，势必与惯常的男权主义审美大相径庭——相比理性地分析内涵和意义，细腻地体会情感和冲动似乎才是女士们的主流甄选手段。当然，此观点带有想当然的反女权色彩，但至少应承认四位女士会为评审带来多元化的思维方式，而内在的关键词即：感性。

　　演员判断电影一向侧重于演技和剧本，这从《撞车》依靠演员评委的大量选票成功劫走小金人便可窥知：一方面，缤纷四溅的演技火花使同行无不为之倾倒(也暗含着一些裙带关系……)；另一方面，精巧错综的故事线交织成一幅渗透各种族各阶层的庞大社会卷轴。仔细品味“表演”与“故事性”这两大关注“外在表现”的标准，不难发现仍旧隶属于前述的“感性”体系——若在此基础上，再结合一位新近荣膺诺贝尔文学奖的“讲故事天才”，俨然是对感性审美流派的进一步推波助澜。

　　奇妙的九国建制八成会让评委内部的交流十分混乱，除去张曼玉、迈德罗斯等双语甚至多语高手沟通无碍，其他几位无疑“各执一词”。仅占1/9份额的东道主，想自上而下做手脚的机会微乎其微；1/3“亲好莱坞”(英、澳、加)与1/3“反好莱坞”(法、意、毛)的相互抵消，同样使按评委偏好入手的预估策略落空；众所周知的麻烦还有：张曼玉与王家卫的关系、迈德罗斯与塔伦蒂诺的交情(《低俗小说》)……。不知向心力极弱的评委小组在兼容性超强的主席带队下，会产生怎样的化学反应、做出何等的惊异选择。

　　二、奖项预测

　　万众瞩目的第60届戛纳电影节，主竞赛单元大牛云集的场面足以使人瞠目结舌：拿过金棕榈的5人次(库斯图里卡×2、科恩兄弟、塔伦蒂诺、加斯·范·桑特)、获封戛纳最佳导演的6人次(科恩兄弟×3、库斯图里卡、王家卫、加斯·范·桑特)，更不要提金狮(萨金塞夫)、银狮(导演／特殊银狮，库斯图里卡、金基德、李沧东、詹姆斯·格雷、尤利希·塞德尔)、金熊(费斯·阿金)、银熊(导演／评委会大奖，库斯图里卡、金基德)……。既不乏每战必有建树的科恩兄弟、库斯图里卡等老妖，又可见出道作品便一鸣惊人的萨金塞夫、阿金等小鬼，一时叱咤风云。

　　首当其冲的自然是赢得“揭幕”荣誉的《蓝莓之夜》(My Blueberry Nights)。无论当代香港电影先锋王家卫老师的首部英语对白电影的独特属性，还是“琼斯＆薇兹＆波特曼＆哈里斯＆洛＆斯特雷泽恩＆洛斯”累计8项格莱美奖、1座小金人、10次奥斯卡提名的豪华队伍，皆令本片充满悬念。《2046》参赛戛纳时，由于剪辑尚未完成，眼镜男曾有“以β版上映”的前科，即便如此仍受当地媒体无原则的追捧，空手而归的结局也被揶揄为时任主席塔伦蒂诺有眼无珠的明证。

　　如此说来，全部完工的《蓝莓之夜》给《阿飞正传》加冕戛纳最佳导演的王家卫带来第一枚棕榈枝的成数不低。但评委会主席弗莱尔斯与王家卫迥异的作风，使拱手相赠最高奖的可能性骤降，《蓝》的品质若非极度突出，最佳导演／编剧便是极限。何况在暧昧氛围里讲述情绪的王家卫作品，在脱离神秘的中文之后，能否适应新的语言系统犹未可知，万一重演陈凯歌《温柔地杀我》的悲剧，则后果不堪设想。此外，开幕的坏处同样显著：经历21部电影的洗礼，除张曼玉外，评委会中又有几人能在最后关头对《蓝》念念不忘？参看多年来率先亮相的选手的下场，《蓝莓之夜》前景不容乐观。

　　去年的《风吹稻浪》让英国电影意外摘取久违的金棕榈。总结过去10年的折枝情况：美国电影3次，比利时2次，英国、意大利、丹麦、希腊、伊朗、日本各1次，而纯粹的法国电影本土登基则要上溯至1987年的《在撒旦的阳光下》——不难发现，东道主在棕榈海岸颇受冷遇。于是，从国产到合拍的《情歌》(The Love Songs)、《老情妇》(An Old Mistress)、《来自伦敦的男人》(The Man From London)、《潜水钟与蝴蝶》(The Diving Bell And The Butterfly)、《沉默的阳光》(Silent Light)、《赞美》(Tehilim)等辈一拥而上的合体攻击，多少有些气急败坏的火药味。

　　上述诸位，除道貌岸然的主流一直拒绝承认的凯萨琳·布蕾亚(实际上已变相承认)的《老情妇》外，其他皆出自中青年导演之手。对照去年“终身成就”姿态的金棕榈奖，在60大寿焕发一回“破格擢拔新人”的青春，可谓深谙炒作之道的戛纳电影节昭告天下、继往开来的绝佳方案。因此，法兰西嫡出／庶出的选手们独据天时、地利、人和。

　　不过弹无虚发的“戛纳恋人”一样的存在——科恩兄弟、库斯图里卡究竟如何安置？内部试映后被赞“超越《冰血暴》”的《老无所依》(No Country For Old Men)，据传负责海外发行的米拉迈克斯(北美发行为《通天塔》的派拉蒙?望)目前的疑虑已非“是否拿奖”，而是“拿什么奖”。至于艾米尔·库斯图里卡的《给我承诺》(Promise Me This[Zavet])，朋友开玩笑说“仅看标题便王相十足”，此话毫不夸张。屈指数数健在的大师谁能缔造“三金棕榈”的神话，库斯图里卡若称第二，则无人敢居第一。

　　3部亚洲电影不无机会，最具潜力的莫过金基德的《呼吸》(Breath)。一年内凭借《撒玛利亚女孩》和《空房间》轻取柏林、威尼斯最佳导演的传奇人物金氏此番初战(两年前一种关注单元的《弓》未入围主竞赛单元)，其与戛纳电影节酷似的特立独行模样，暗含着夺标的巨大能量。“几乎是为拍摄《密阳》(Secret Sunshine)才卸任韩国文化部长”的李沧东先生，乃是金基德亦惧之三分的狠角色。用150分钟讲述苦情隐忍男的单恋心旅，辅以“国民演技瑰宝”的“宋康昊＆全度妍”组合，怎能不使人浮想联翩？

　　但是，在北美高校“无差别乱射”的韩裔青年，令两位半岛选手陷入相当不利的政治逆风。刽子手赵某曾在两次屠杀的间隙向美国政府寄出富含示威内容的录影带，其中一组镜头居然完全克隆朴赞郁的《老男孩》(冯小刚老师公开指责不能容忍的“复仇三部曲”第二篇)——该片享誉世界的契机，恰恰是戛纳将其推上评委会大奖的宝座。所以，值此时节高调肯定一部韩国电影，评委会自然须慎之又慎、三思而行。

　　那么，“亚洲支持票”有望全部流向河濑直美的《殡之森》(?[もがり]の森)。老年痴呆、临终关怀、忘年友情……，个人甚至有心预测该片勇夺金棕榈。可惜评委内部的萨拉·波莉刚刚拍竣一部老年痴呆症题材的《柳暗花明》，同为女导演又赶上题材撞车，恐怕波莉对《殡之森》的态度微妙。另外，尽管初出茅庐的河濑刷新过金摄像机奖(最佳处女作)的最低年龄，无奈历史上的东洋金棕榈赢家不外黑泽明、今村昌平等世界名流。再参考近年重要奖项得主“往来无白丁”的数据，评审过程中对导演名望不自觉的重视，不啻履历短浅的河濑女士的致命软肋。

　　这样考虑，最具希望戴冠授衔的恰恰是“无冕之王”封号多年的俄罗斯性格巨匠——亚历山大·索库洛夫。比索氏年轻一代的后辈《驱逐》(The Banishment[Izgnanie])的安德烈·萨金塞夫导演凭处女作《回家》力擒第60届威尼斯影展金狮大奖尚且记忆犹新；因《俄罗斯方舟》名震天下的索库洛夫若在戛纳60华诞之际夺魁，当然无须大惊小怪。其参赛作品《亚历桑德拉》(Alexandra)经查实并非同名历史人物传记而意外聚焦于军营，旨在读解“士兵与慈母的亲情＋红极一时的车臣问题”，可谓小有突破。

　　俄罗斯电影自《雁南飞》以来，已整整半个世纪无缘金棕榈奖，隐隐有“轮也该轮到一回”的预感。只要《亚历桑德拉》(《驱逐》！？)的功夫过硬，强大的斯拉夫兵团便有不低的概率扬眉吐气。当然，“北丐”索库洛夫面前，有“西毒”科恩兄弟、“南帝”库斯图里卡、“东邪”王家卫以及“全真教”法兰西军团(没有“中神通”级别的选手，但拼出个“全真七子”不成问题……)五座大山。

　　最后说说独树一帜(搅局)的动画片《我在伊朗长大》(Persepolis)。这部改编自同名畅销漫画的作品，不仅请到原著画家玛贾·萨塔碧担纲导演，更在CG洪泛的年代保持原汁原味的黑白简笔绘风，以成长期小女孩的天真视角审度伊斯兰革命、两伊战争等历史事件，堪称别样的史诗——大有最佳艺术贡献奖舍我其谁的架势，何况评委内部还有一位伊斯兰系导演阿布德拉玛尼·希萨克“暗中助阵”。

　　言及“内应”，《勇往直前》横扫金熊的土耳其裔德国新秀费斯·阿金也是不容忽视的潜力股。每部作品必定提及伊斯坦布尔的故乡情结，足以让他同诺贝尔文学奖得主奥尔罕·帕慕克评委惺惺相惜。后者的乡恋有半传记《伊斯坦布尔：一座城市的回忆》为证，简直应与阿金合称“伊斯坦布尔文化现象”。万一大奖失意，帕慕克立挺知音一尊评委会奖(非常设奖项，多为平衡用，今年似乎大有存在的必要……)亦属人之常情。

　　下面预测第60届戛纳电影节八大奖项的归属。把个人看好的《亚历桑德拉》、《老无所依》、《给我承诺》、《殡之森》结合前文进行量化，则结果如下(夺标按10星满，并默认今年势必增设“评委会奖”)。

　　金棕榈奖／评委会大奖

　　《亚历桑德拉》　　导演：亚历山大·索库洛夫　★★★★★★★★ 8

　　《老无所依》　　　导演：科恩兄弟　　　　　　★★★★★★★★ 8

　　《给我承诺》　　　导演：艾米尔·库斯图里卡　★★★★★★★★ 8

　　《殡之森》　　　　导演：河濑直美　　　　　　★★★★★★★ 7

　　《在人生的另一边》导演：费斯·阿金　　　　　★★★★★★★ 7

　　最佳导演

　　亚历山大·索库洛夫《亚历桑德拉》★★★★★★★ 7

　　金基德　　　　　　《呼吸》　　　★★★★★★★ 7

　　艾米尔·库斯图里卡《给我承诺》　★★★★★★★ 7

　　安德烈·萨金塞夫　《驱逐》　　　★★★★★★ 6

　　凯萨琳·布蕾亚　　《老情妇》　　★★★★★ 5

　　影帝

　　马修·阿马利克《潜水钟与蝴蝶》★★★★★★★★ 8

　　宇田重树　　　《殡之森》　　　★★★★★★★ 7

　　杰昆·菲尼克斯《我们拥有夜晚》★★★★★★★ 7

　　宋康昊　　　　《密阳》　　　　★★★★★★ 6

　　加比·尼维斯　《迷幻公园》　　★★★★★★ 6

　　影后

　　诺拉·琼斯　　　　　　《蓝莓之夜》　★★★★★★★ 7

　　加琳娜·维什涅夫斯卡娅《亚历桑德拉》★★★★★★★ 7

　　朴智娥　　　　　　　　《呼吸》　　　★★★★★★ 6

　　玛莉亚·伯奈薇　　　　《驱逐》　　　★★★★★★ 6

　　亚细亚·阿根托　　　　《老情妇》　　★★★★★ 5

　　最佳编剧

　　艾米尔·库斯图里卡《给我承诺》　　　原创　★★★★★★★ 7

　　科恩兄弟　　　　　《老无所依》　　　改编　★★★★★★★ 7

　　拉斐尔·纳德加利　《赞美》　　　　　原创　★★★★★★ 6

　　詹姆斯·格雷　　　《我们拥有夜晚》　原创　★★★★★★ 6

　　金基德　　　　　　《呼吸》　　　　　原创　★★★★★★ 6

　　评委会奖／艺术贡献奖

　　玛贾·萨塔碧、文森特·巴罗纳《我在伊朗长大》　　★★★★★★★ 7

　　尤利希·塞德尔　　　　　　　《进出口》　　　　　★★★★★★ 6

　　克里斯汀·蒙吉　　　　　　　《四个月三周零两天》★★★★★ 5

　　卡洛斯·雷加达斯　　　　　　《沉默的阳光》　　　★★★★★ 5

　　贝拉·塔尔　　　　　　　　　《来自伦敦的男人》　★★★★★ 5

责编：同星