“自从电影被发明出来之后，英格玛也许是这个世界上最伟大的电影艺术家。”开辟现代主义电影先河的一代电影大师英格玛·伯格曼仙逝。伯格曼的女儿艾娃向外界透露，英格玛·伯格曼于瑞典当地时间7月30日在他的最后定居地法罗去世，享年89岁。

经典作品影响著名导演

    自上世纪五十年代登上影坛以来，英格玛·伯格曼以简约的影像风格、沉郁的理性精神和对生与死、灵与肉、精神与存在等一系列问题的探索，成为世界影坛上为数不多的将电影纳入严肃哲学话题的人物之一。伯格曼所奠定的瑞典电影的理性精神和上个世纪六十代瑞典新电影的写实风格殊途同归，并且极大地影响了法国新浪潮电影，《野草莓》、《处女泉》、《哭泣与耳语》、《第七封印》等成为经典之作。

    英格玛·伯格曼的作品一生创作过50多部作品，其中《处女泉》、《杯中黑影》、《哭泣与耳语》和《芬妮与亚历山大》于1960年、1962年、1972年和1982年先后夺得奥斯卡最佳外语片奖。《夏夜的微笑》、《第七封印》、《女人的期待》、《野草莓》、《魔术师》、《处女泉》和《杯中黑影》则让他在柏林、戛纳和威尼斯等欧洲三大电影节各有斩获。英格玛·伯格曼的作品中随处可见的奇异构思对当代很多导演产生了巨大影响，这其中的代表人物有法国“新浪潮”导演吕克·戈达尔和美国黑色幽默大师伍迪·艾伦。

                             伯格曼用电影探讨生命

     英格玛·伯格曼于1918年7月14日生于瑞典的斯德哥尔摩，他很早就对舞台与银幕表现出强烈的兴趣，在他十岁的时候就开始为自己的木偶玩具设计布景和道具，并为它们编写剧本。1伯格曼的舞台剧导演生涯在1963-1966的三年中达到了顶点，那时，他是瑞典国家剧院、斯德哥尔摩皇家戏剧院院长。如果从1938年他学生时代执导的第一部舞台剧算起，直到他于1966年辞去皇家戏剧院院长之职，伯格曼在28年中，一共执导了大约75部戏，创造了一个辉煌的“伯格曼时代”。

    1966年，伯格曼辞去皇家剧院院长之职，更多地投入到电影创作中来。他的电影几乎从一开始就获得了国际声望，并且一下子跻身世界一流电影导演行列，甚至深刻地改变了世界电影史的面貌和电影媒介本身在众多艺术媒介中的地位。伯格曼第一部参与执导的影片是《折磨》，1946年，伯格曼第一次单独执导电影《危机》，打那以后，伯格曼几乎每年都导演一到两部电影。

     电影评论家布杰塔·斯坦纳说：“伯格曼作为一个艺术家的力量——除了他无可置疑的技巧外——来自他创造人物的能力，来自在一种巨大的视觉清晰度与情感深度的场面上来投射这些人物的天赋。”伯格曼认为任何一部不去探索人与形而上学问题的关系的戏剧都是不值一提的。

    1983年，在不可思议的成功与同样不可思议的创造力耗尽的《芬妮与亚历山大》拍完之后，伯格曼宣布息影，不再涉足电影界。从此，他一直生活在一个僻静的小岛上，过着更为隐居式的生活。

影片获奖情况

●《夏夜的微笑》1955年戛纳电影节特别奖

上图：《第七封印》

●《第七封印》1957年戛纳电影节评委会大奖

●《女人的期待》1958年戛纳电影节特别国际奖、最佳导演奖、女演员集体演技奖

上图：《野草莓》

●《野草莓》1958年西柏林电影节最佳影片奖

●《魔术师》1959年威尼斯电影节评委会大奖

●《处女泉》1960年戛纳电影节国际影评家联盟特别奖、奥斯卡最佳外语片奖

●《杯中黑影》1962年西柏林电影节天主教电影奖、纽约影评家协会最佳影片/最佳导演/最佳编剧/最佳女主角奖、奥斯卡最佳外语片奖

●《哭泣与耳语》1972年纽约影评家协会最佳影片/最佳导演/最佳编剧/最佳女主角、奥斯卡最佳外语片奖

●《面面相觑》1977年金球奖最佳外语片奖

●《芬妮与亚历山大》1982年奥斯卡最佳外语片奖

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